Ван Гог в пикселях
Вчера в Екатеринбурге на суд пассионарной, по мнению иностранных искусствоведов, уральской публики был представлен мультимедийный проект «Ван Гог. Ожившие полотна».
Проехавшая пол-Европы, побывавшая в США и азиатских странах, собравшая порядка 300 тысяч зрителей в Москве, Санкт-Петербурге и Нижнем Новгороде выставка открылась и в столице Урала.
Практически вся информация, которая появляется об этой экспозиции, изобилует примерно одни и теми же описаниями — уникальная, удивительная, захватывающая и т. д. Еще бы. Огромные экраны, на которые проецируются оцифрованные работы голландского гения, создают эффект «движущихся полотен», добавьте сюда еще музыкальное сопровождение и проекцию на экраны цитат из дневников Ван Гога, и вы получите эстетский продукт, поражающий воображение. Австралийские мастера, создавшие проект, не поскупились на эффектную подачу и дали старт новому принципу показа художественных полотен.
— Это один из первых и важных примеров серьезных мультимедийных работ в искусстве. «Ван Гог. Ожившие полотна» — это и неформальный способ показа работ художника, и мощный образовательный, просветительский проект, — говорит директор Уральского филиала Государственного центра современного искусства, один из организаторов показа проекта в Екатеринбурге Алиса Прудникова.
— Я знаю людей, которые по полдня проводили на выставке, и пересматривали работы по нескольку раз. Подобная подача позволяет глубже понять творчество Ван Гога. На мой взгляд, посещение такой выставки — хороший толчок, для того чтобы вернуться домой и самостоятельно продолжить изучение творчества художника, — уверен музыкальный, театральный продюсер, соорганизатор экспозиции в России Максим Волков.
При этом господин Волков не скрывает, что когда проект был впервые показан зрителям в прошлом году, австралийским авторам пришлось выдержать немалый поток критики и недовольства. Споры о том, насколько можно «осовременивать» искусство, велись серьезные, и команде приходилось отстаивать свои позиции. Сделать это, как мы видим из широкого гастрольного графика, им удалось, но вопрос о «пределах дозволенного» до сих пор витает в воздухе.
Да, большинство искусствоведов и музейных работников признают, что нужно выходить за пределы консервативных форм работы, но где та граница, которая отделяет грамотные, современные способы взаимодействия со зрителями от шоу, где искусство лишь фон для демонстрации новейших технологий? Вопрос, наверное, риторический.
Правда, как в недавнем прошлом сказал режиссер-постановщик оперы «Сатьяграха» в Екатеринбурге Тадэуш Штрасберге, главное — ко всему подходить со вкусом и не перегружать «блестящими» идеями проект. А свежий взгляд необходим, поскольку «при попытке постоянно ставить классическую версию ничего нового не привносится. Важно создавать другие варианты и при этом не отрицать старые».
Является ли «Ван Гог. Ожившие полотна» — шоу, новым трендом в искусстве или безвкусным смешением музыки, картин и текста, каждый пришедший на выставку зритель решит сам. Но прежде чем оценить проект, внимательно прислушайтесь к себе: что вас больше поразило — удивительные мультимедиа или непосредственно творчество Винсента Ван Гога? Если выберите второй вариант, тогда можно будет говорить о том, что использование новейших технологий в искусстве направлено не на базовую реакцию человека — удивление от впервые увиденных вещей, а на стимуляцию интеллектуальной деятельности.
[youtube]d9hPfTVDGvI[/youtube]
[youtube]5VToc3Rr9w8[/youtube]
[youtube]3truqnKaHAQ[/youtube]
Видео Антона БУЦЕНКО и Ольги ПЛЕХОВОЙ.