Каждый художник видит по-своему
![](/media/publications/5/5/556e64f50676fc6452764594af8e2bd1_600x_.jpg)
![](/media/publications/5/5/556e64f50676fc6452764594af8e2bd1_600x_.jpg)
Этот конкурс объявлен в честь подготовки к 160-летию со дня рождения Дмитрия Наркисовича Мамина-Сибиряка, которое мы отметим в 2012 году. А объявили его екатеринбургский дом-музей писателя и Свердловское региональное отделение Союза художников России.
Профессиональным художникам было предложено «высказаться» по тем произведениям, которые не переиздавались после первой публикации или издавались редко. И вот работы уже готовы. Их можно увидеть на выставке в музее писателя на улице Пушкина, 27.
Привлекает многообразие сюжетов и тем. В частности, это портреты Мамина. Один из них, Алексея Лопато, открывает выставку. Мы видим офорты с видами Екатеринбурга Виктора Сысоева, пейзажи Александра и Татьяны Степановых, Александра Сивкова… Природа всегда волновала Мамина-Сибиряка. Он относился к ней по-особому, говоря об Урале: «Урал — это сокровищница России, это природная крепость, это жемчужина будущего». Не случайно писателя Мамина называли классиком живописи, настолько точными и художественными были его описания природы. Он умел не только детально прорисовать все нюансы, вплоть до игры светотени, но и увидеть через природу историю Урала.
Безусловно, каждый художник интерпретирует тексты по-своему. Это особенно видно в работах иллюстраторов. Они берут одно и то же произведение, например, рассказы «Старый шайтан», «Профессор Спирька», «Господин Скороходов», «Последняя треба», но осмысление каждого неповторимо. При этом всегда узнаваемы характеры и типы персонажей, созданных Маминым, и ощутим уральский колорит.
Вот графика Юрия Ильяшева. Он показал 25 иллюстраций в формате книги к рассказу Мамина «Последняя треба», посвященному его жене, актрисе Марии Морицевне. Написанное в 1892 году, после смерти Марии Морицевны, это самое задушевное произведение писателя потребовало от художника необычной техники исполнения. Рисунки выполнены в арочной форме, символизирующей занавес леса. «Самое сложное, — рассказывает художник, — было связать уральский колорит с формой исполнения». Художнику помогла разработанная им особая техника с наложением на бумагу в несколько слоев позолоты и меди, на которых потом выцарапывался рисунок. Художественные иллюстрации получилась адекватны рассказу и зримо передают смысловое содержание психологической драмы.
Еще пример создания зрительного эквивалента — очерки весеннего сплава по реке Чусовой. «Ой, дубинушка, ухнем!» и «Перевернутая барка» созданы Евгением Постоноговым по страницам книги Мамина-Сибиряка «Бойцы». Успеху способствовало путешествие автора по тому же маршруту, по которому сплавляли барки герои маминского очерка. 12 дней художник плыл по реке мимо скал и каменных бойцов, описанных Маминым, о которые разбилось немало барок. Об этом Дмитрий Наркисович писал в своем первом большом произведении «От Урала до Москвы», в котором показал настоящего чусовского сплавщика. Впечатление от поездки дополнилось у художника чтением этой книги во время плавания.
Участие в конкурсе разбудило в Евгении Постоногове интерес к малоизвестным произведениям писателя, и он создал еще несколько графических листов по рассказам «Бабий грех», «Старая реформа», «Господин Скороходов» и «Я-Я-Я».
Можно много рассказывать о неординарности каждого из участников. Но последнее слово скажут сами работы, лучшие из которых будут награждены. А награда ожидается самая приятная для художника. Эти иллюстрации украсят готовящийся к печати новый сборник Мамина-Сибиряка «Неизвестная проза».