Сам Юрий Ефимович выделяет в этом ряду работу Малининой «Нахаленка» по Михаилу Шолохову, пушкинскую «Сказку о царе Салтане», «Вишневый сад» Антона Чехова, «Синюю ворону» Радия Погодина… На выставке мы видим эскизы к некоторым из этих спектаклей, в том числе к особенно любимому ребятней «Нахаленку». Представленные работы разнообразны — Зоя Александровна трудилась не только для ТЮЗа и не для одного Свердловска. Ее возможности убедительно демонстрирует оформление ею спектакля Свердловского театра оперы и балета «Юкки» композитора Антонио Спадавеккиа (эти эскизы тоже можно увидеть в нынешней экспозиции).

Впрочем, театр был для этих людей увлечением общим, семейным. Герман Метелев оставил на тему театра одно из своих лучших полотен — парный портрет незабываемого танцевального дуэта Елены Степаненко и Анатолия Григорьева, украшавших сцену Свердловского оперного 1970-х годов. Зрители выставки в Доме актера его, к сожалению, не увидят, зато смогут почувствовать игровую стихию — то лирическую, задумчивую, то озорную и ироничную — многих полотен яркого мастера.

В «Былине» (цикл «Гражданская война») — парадокс того драматичного, смутного времени, когда, несмотря на ужас и кровь междоусобия, простой народ жадно тянулся к искусству. В деревню приехали артисты-кукольники, и надо видеть лицо ребенка, глядящего на представление с открытым ртом, выражение лиц крестьянина, бойца в буденовке — персонажей собравшейся вокруг толпы.

На полотнах художника живут фантастические существа, выдувающие мелодию на трубе. Другой момент творчества — в картине «Слепой музыкант». А в одном из сюжетов триптиха «Деревня» узнаем персонажей полотна, называвшегося на давней выставке Метелева «Вечерняя песня». Едут бабы с сенокоса — песню поют…

Дочь художников Анна, тоже художник, чувствует театральность по-своему. В своем интервью она признавалась, что, если бы не стала художником, была бы профессиональным читателем. Процесс написания картины сродни для нее чтению книг. «Книга — это было все равно, что окно в другой мир, путешествие Алисы… Я начинаю новый холст, словно открываю новую книгу, но только истории сочиняю сама. Поэтому я никогда не знаю, чем она закончится…».

Разъяснение — кстати. Иначе многие зрители в удивлении застыли бы перед  полотнами Анны. А так: «Повернись, ключик!» — и открыта дорога к сотворчеству. Не стоит пытаться прочитать куски текста, которым заполнено пустое пространство полотен. Надо вглядеться в поданный знак и отдаться потоку фантазии.

В центре вот этой картины телефон со снятой трубкой и рядом — не начатая чашка чая. Что же случилось?.. Револьвер на белой салфетке, а чуть поодаль… Похоже, перед нами кассета для записи текста, возможно — исповеди?.. Старинный чемодан, точнее — сундучок. Каково же его содержание?..

Как рассказали в Доме актера, нынешняя выставка — начало долговременного проекта «Творческие династии», задуманного совместно с региональным отделением Союза театральных деятелей России. Начало удачное. Что же касается династий, в мире театра их много — актерских, мастеров театральных цехов… Людей самых разных профессий, для которых искусство — вся жизнь.