Размер текста:
Цвет:
Изображения:

Реанимация трупа?

19 октября в Екатеринбургском центре культуры «Урал» открылся II Межрегиональный фестиваль мастеров художественного творчества «Текстильные ремесла».

В течение трех дней на площадке «Урала» мастера из нескольких регионов России и зарубежные авторы представят свои работы, выполненные как в старинных, так и в новых современных техниках рукоделия.

Кроме того, посетителей ждут мастер-классы, творческие встречи и круглые столы с авторами работ, а также ярмарка-продажа, на которой можно будет приобрести понравившиеся изделия. Стоит отметить, что фестиваль проходит уже во второй раз. Впервые он состоялся в 2010 году. Тогда в течение трех дней мероприятие посетили около 8 тысяч человек. Организаторы полагают, что на нынешнем фестивале гостей будет значительно больше.

Однако на самом ли деле можно говорить, что народное творчество сегодня переживает расцвет и действительно пользуется популярностью у большого количества россиян? Или же это веяние моды, распространенное лишь в узких кругах увлеченных рукоделием барышень?

Пожалуй, многие сегодня замечают, что носить вещи и украшения, сделанные «под старину» стало ультрамодным. Девушки и женщины с маниакальным рвением скупают в магазинах платки, расписанные под хохлому, бисерные аксессуары, валенки с вышивкой и записываются на курсы батика и пэчворка. Более того, носить и уметь мастерить самодельные вещи стало отличительным знаком некоторых молодежных групп. В магазинах для хэнд-мэйд — огромные очереди, а на ставшей уже традиционной в Екатеринбурге ярмарке креативных изделий ручной работы «Sunday up market» — и вовсе не протолкнуться.

Так что же это: очередная модная тенденция или россияне действительно потянулись «к корням»? Эксперты поясняют, что однозначно ответить на этот вопрос нельзя. Рукоделие и народное творчество сегодня действительно переживают расцвет. Однако зачастую это не исконно русские техники, а зарубежные, которые завоевывают все большую популярность в стране. К примеру, столь модный сегодня скрапбукинг (художественное оформление фотоальбомов) пришел к нам из Англии. А всеми любимый батик (ручная роспись по ткани) — индонезийское народное творчество. Даже, казалось бы, традиционно-русское лоскутное шитье сегодня именуют пэчворком, который был изобретен в Египте.

Так почему же народное искусство других стран сегодня пользуется гораздо большей популярностью, чем исконно российское? Эксперты полагают, что отечественные техники народного творчества попросту изжили себя, они не применимы в современном мире и заниматься, скажем, популяризацией декоративной росписи по дереву все равно, что реанимировать труп.

— Сам термин «народное», на мой взгляд, сегодня потерял всякий смысл, — убежден креативный директор одного из екатеринбургских рекламных агентств Евгений Фатеев. — Россияне все чаще начинают воспринимать как исконное, «свое», культуру и творчество зарубежных стран. Она им ближе, понятнее. Так, к примеру, определенные молодежные группы считают «своим» искусство граффити — традиционно-американскую технику живописи. Что же касается исконно русского, так называемого фольклора, то, простите за выражение, это просто окаменевшие останки динозавра какие-то. Это абсолютно музейное искусство, которое пропахло нафталином и создается только лишь для того, чтобы быть выставленным за витриной. К нему нельзя прикасаться руками, его невозможно вписать в повседневную современную жизнь. Фольклор статичен, он не изменяется, не движется вместе с быстроразвивающимся миром. Именно поэтому народное творчество из года в год теряет актуальность и интерес публики, — резюмировал эксперт.

Действительно, не согласиться с точкой зрения Евгения Фатеева трудно. В современном быстро меняющемся мире, в котором ни на что не хватает времени, могут найти применение лишь такие же «стремительные» виды творчества. Важно также и то, чтобы они были полностью вписаны в повседневное пространство, а не существовали отдельно, как ни с чем не связанный элемент.

Однако народные ремесла имеют сегодня не только творческую, но и коммерческую сторону. При развитии российского и, в частности, уральского туризма актуальным становится изготовление сувенирной продукции. В свете надвигающихся событий международного масштаба, таких как чемпионат мира по футболу 2018 года и ЭКСПО-2020, закономерно возникает вопрос: «Что дарить гостям города?». На сегодняшний день на него пока существует только один ответ — нечего.

— Большинство уральских сувениров, которые можно приобрести в Екатеринбурге, изготовлены в Китае, — поясняет мастер по пимокатанию, участница фестиваля «Текстильные ремесла» Мария Волобуева. — Это просто катастрофа, когда регион не может похвастаться даже собственным народным искусством. А ведь за рубежом с большим успехом изготавливают и продают матрешек, валенки, ушанки. Все это пользуется большим спросом у туристов. Так почему же нельзя наладить производство в России и продавать как на территории страны, так и экспортировать.

Очевидно, что на сегодняшний день государственной поддержки требуют именно предприятия по изготовлению сувенирной продукции. Если уж не творчество реанимировать, то хотя бы не ударить в грязь лицом перед иностранцами.

КСТАТИ

Обучение техникам рукоделия — удовольствие недешевое. Так, к примеру, полный курс обучения скрапбукингу (5 занятий) обойдутся примерно в 5 тысяч рублей. Отдельно придется заплатить за используемые материалы. Трехчасовое занятие по батику с набором красок и тканей стоит примерно 1000 рублей. Средний курс пэчворка состоит из 12 занятий и обойдется в сумму около 10 тысяч рублей. А обучение традиционно народной росписи по дереву стоит около 3 тысяч рублей за 4 урока.

[photo]550[/photo]

Фото Антона БУЦЕНКО.
Автор статьи: Дарья ХАРИНА, фото: Антон БУЦЕНКО.

Другие новости