На новый пост она заступила 1 декабря после того, как из Москвы от Министерства культуры РФ пришло подтверждение ее назначения.

Светлана Учайкина, хорошо известный в Екатеринбурге и за его пределами культурный и общественный деятель, рассказала «Уральскому рабочему», чего она ждет от новой работы, на что планирует обратить внимание в первую очередь и какие перспективы очерчивает на ближайшие годы.

­— Сейчас в верхах обсуждается проект нового закона «О культуре». Каким он должен быть, на ваш взгляд?

— «Существование нации и отдельных государств вне культуры совершенно бессмысленно», — считал великий российский академик, филолог и искусствовед Дмитрий Лихачев, в свое время разработавший Декларацию прав культуры. И он, на мой взгляд, был совершенно прав. Этот крайне важный для нашего государства закон необходимо обсуждать и принимать с привлечением экспертного сообщества, профессионалов и практиков сферы культуры, которые знают ситуацию изнутри и не оторваны от реальной жизни. Закон должен стать инструментом, который будет работать на благо тех, кому он адресован, а не наоборот.

Ровно то же самое касается и Федерального закона «О меценатской деятельности». Хотя он был принят еще в 2014 году, меценатство пока не стало таким широким явлением, каким было, к примеру, в XIX веке. Безусловно, сейчас существуют именные стипендии, гранты, многие фестивали и творческие конкурсы проводятся благодаря финансовой поддержке крупных компаний. Но такая поддержка зависит от личной прихоти предпринимателя. Материально состоявшимся людям необходимо дать возможность помогать учреждениям культуры и юным дарованиям, сделать меценатство привлекательным. Модным, если хотите.

­— Фонд Владимира Потанина, Олега Дерипаски…Фондов в поддержку культуры существует немало. Не руководит ли этими людьми желание войти в анналы российской истории?

­— К меценатству, на мой взгляд, должны подвигать какие-то материальные стимулы от государства, а не только желание общественного признания или желание оставить свое имя в истории. Бизнес должен быть социально ориентированным, и тон в этом направлении должны задавать первые лица государства. Так, в Екатеринбурге уже состоялась традиционная «Екатерининская ассамблея», гостями которой стали представители областной и городской власти, а также крупнейшие предприниматели уральской столицы. Было собрано более 11,5 млн рублей, средства пошли на совместный проект фонда Чулпан Хаматовой «Подари жизнь» и областной детской клинической больницы № 1 по созданию межрегионального центра диагностики лейкоза.

— Сегодня огромное внимание, в том числе государства, уделяется поддержке социальной сферы. А вот культурные проекты, как мне кажется, остаются на заднем плане. Так ли это?

— Частно-государственное партнерство сегодня крайне важно. Когда находятся попечители, заинтересованные в развитии той или иной сферы, шансы на сохранение уже имеющихся проектов и осуществление новых значительно повышаются. Безусловно, инициативы, направленные на интеграцию в здоровое общество людей с ограниченными возможностями, оставлять в стороне нельзя, и еще лучше, когда это включение происходит через творчество. В этом плане смел и необычен социокультурный проект екатеринбургского ТЮЗа «#ЗАживое», в рамках которого профессиональные актеры и педагоги работают с людьми с аутоиммунным расстройством. Работа началась в октябре этого года, но уже сейчас родители и учителя отмечают у начинающих артистов поразительный прогресс. Спектакль, который станет итогом творческого эксперимента, зрители увидят летом 2017 года. Важно, что наработанной уникальной методологией команда поделится с учреждениями культуры Свердловской области и даже, возможно, других регионов России.

— А как же одаренные дети, не имеющие проблем со здоровьем?

— Безусловно, нам всем хочется, чтобы и здоровые дети ходили в музыкальные школы, школы искусств, где им было бы комфортно, где было бы хорошее современное оборудование. Такие дети получают раннюю профориентацию. Конечно, не обязательно, что выпускники этих школ станут профессиональными музыкантами, танцорами, художниками. Но у них уже будет развит вкус, ощущение прекрасного, чувство гармонии. Они и составят интеллигенцию и интеллектуальную элиту страны.

— Одно из требований для создания административного района – наличие культурно-досуговых учреждений. Соответствует ли этому критерию микрорайон Академический в Екатеринбурге, который в перспективе может стать отдельным районом?

— Пока при планировании новых районов о создании культурных учреждений почему-то задумываются в последнюю очередь. Скажем, в Академическом микрорайоне нет ни одного культурно-досугового учреждения. Единственная профессиональная площадка, подходящая для проведения концертов, спектаклей, фестивалей, расположена в недавно открытой школе № 23. На мой взгляд, необходим баланс между местами, где люди могут проводить досуг, — кафе, ресторанами, торговыми центрами, и местами, в которых они развиваются интеллектуально и духовно, — это театры, библиотеки, дворцы культуры.

­— Если даже в Екатеринбурге в культурно-досуговой области есть «белые пятна», что уж говорить о провинции. Если в удаленных городах типа Североуральска, Краснотурьинска или Серова благодаря градообразующим предприятиям культурная сфера еще жива, то в небольших населенных пунктах все, наверное, совсем печально…

­— Так случилось, что первая запись в моей трудовой книжке – художественный руководитель сельского дома культуры. Видимо, моя история определенным образом закольцевалась (улыбается), правда, на более высоком витке. Потому я хорошо понимаю, насколько от креативности и энтузиазма людей, работающих в небольших городах и поселках, от материальной базы местного учреждения культуры зависят досуг и настроение жителей. Та же сельская библиотека — больше, чем место, куда идут, чтобы взять на дом книгу. Это культурный центр, точка притяжения для людей независимо от возраста, пола, социального статуса и семейного положения. Здесь организуются клубы по интересам, проходят различные фестивали, литературные вечера и многое другое. Моя задача как министра культуры сохранить и поддержать такие инициативы. Ведь во многих учреждениях до сих пор нет даже Интернета, что в нашу скоростную информационную эпоху просто недопустимо!

— Вы отметили, что многое зависит от личности человека, который, невзирая на трудности, собирает вокруг себя неравнодушных людей…

­— На протяжении многих лет я возглавляю совет директоров театров нашей области, вхожу в правление Свердловского отделения Союза театральных деятелей РФ, правление гильдии театральных менеджеров России и других профессиональных сообществ, потому считаю: поддержка творческих объединений со стороны региональных властей крайне необходима. Также требует внимания и подготовка кадров для сферы культуры. Необходимо создать условия для молодых выпускников колледжей культуры, чтобы у них был стимул, в том числе и материальный, ехать в небольшие города и поселки. Ведь государство реализует программы в отношении молодых педагогов, врачей — почему бы не включить в этот список и представителей культурного слоя?..

­— Допустим, включили. Молодые режиссеры, актеры, работники сцены поехали в сельский ДК — а там стулья времен царя Гороха и занавес, пропахший нафталином... Планируете ли вы в рамках новых своих полномочий какую-то адресную поддержку учреждениям культуры в глубинке?

— Действительно, сегодня материальная база многих учреждений оставляет желать лучшего. Когда помещения требуют ремонта, когда не хватает средств на костюмы и декорации, уже не до полноценного общения с прекрасным ни творческой команде, ни публике. Инфраструктура вокруг учреждения, его внутреннее убранство играют большую роль в создании настроения и желании людей вновь сюда возвращаться. В частности, хотелось бы, чтобы собственное здание получил один из ярчайших коллективов Урала — «Каменск-Уральский театр номер три», а также Серовский театр драмы им. А. П. Чехова, который за спектакль «Трамвай «Желание» был номинирован на «Золотую маску».

— В уральской столице с успехом проходит множество крупных мероприятий. Нуждаются ли они в поддержке областного Минкульта?

— Да. Областному министерству культуры не менее важно уделять внимание и событийным проектам, которые повышают престиж региона и Екатеринбурга, становятся основой для въездного туризма. Это различные театральные, музыкальные и кинофестивали, проходящие как в уральской столице, так и в городах области, крупные междисциплинарные мероприятия наподобие Уральской индустриальной биеннале современного искусства.

— Кажется, в Екатеринбурге сосредоточено все…

— Да, три четверти культурной жизни Свердловской области протекает в Екатеринбурге. Но это не значит, что нужно забывать о театральных, музейных, мемориальных и прочих площадках в области. Я вижу свою задачу в том, чтобы за новыми впечатлениями ехали не только из других городов в уральскую столицу, но и из Екатеринбурга — в малые города. Алапаевск, Невьянск, Нижний Тагил, Верхняя Синячиха — местечек, которые могут похвастаться какой-либо изюминкой, на Среднем Урале предостаточно.

Министерство культуры РФ в целом ратует за партнерские связи между регионами. В культурной среде есть такое понятие — «держать уровень». То, на каком профессиональном уровне находится театр, можно понять лишь в условиях новой территории, площадки, публики. Другое дело, что гастроли в другие города — весьма затратная статья, требующая все-таки вложений частных инвесторов. Однако без подобного движения развитие культуры на местах, творческое развитие коллективов невозможно. Мой предшественник Павел Креков сделал многое для того, чтобы культурная жизнь Свердловской области была на высоком уровне. Моя задача — сохранить и по возможности поднять планку. Однако все будет зависеть от областного бюджета на следующий год, который на данный момент утверждается и с которым мне как министру еще предстоит подробно ознакомиться.