Собравшиеся на полтора часа погрузились в мир поэта — но не того, которого мы знаем со школы, а совершенно другого — юноши, а затем мужчины, который умел дружить, любил женщин, верил в приметы… Признаться, пьесу вряд ли когда прочитают на уроке литературы в школе — только поэтому стоит проявить к произведению интерес и наконец полюбить Пушкина по-настоящему, а не по принуждению. Ведь в школе тебе ставят двойку за то, что не выучил стихотворение «нашего всего». Героя пьесы, например, заставляли переписывать две главы «Евгения Онегина» в тетрадь, а в армии зубрить стихи о декабристах к празднику Великого октября.

— Эту пьесу ставят многие театры в разных городах, — рассказывает Анна Батурина, заведующая отделом проектов в библиотеке. — Например, я увидела эту постановку в Лысьвенском театре драмы, и она произвела на меня большое впечатление. Позже возникла идея устроить чтения в библиотеке, потому что в этой пьесе Пушкин родной и близкий, он не идол и не памятник, не фантом, в который его иногда превращают в школе.

Это история о том, как Пушкин становится уже не памятником даже, а затертым общим местом, навязшим в зубах штампом: цветок — роза, фрукт — яблоко, поэт — Пушкин. О том, как необходимость любить по разнарядке заставляет школьников жалеть, что этого писаку не убили раньше. И как сквозь лютую ненависть у мальчишек все же прорастает интерес и уважение к человеку, который смело стоял на дуэлях под пулями и никогда не стрелял первым.

Проводником в пушкинский мир становится герой пьесы, имя его неизвестно, а потому каждый из нас может примерить его на себя. Обычный юноша, далекий от мира литературы, вырывает поэта из безвременья, стереотипного восприятия, делает его живым и современным. Герой показывает, что унифицированный подход к изучению предметов в школе — это нужно непременно любить, а об этом забыть, деление только на черное и белое — взращивает в ребенке ненависть к поэзии, к поэтам.

Пушкина надо прожить. И молодой юноша проживает. Через первую любовь, когда он еще только мечтает поцеловать свою подругу и с наслаждением читает любовную лирику поэта. Проживает через попытки осознать, ну почему же такой великий, как о писателе говорят, человек, не смог защитить себя от негодяев и роковой пули.

Эти размышления выливаются в игру — а как бы можно было спасти Пушкина, если бы читатель сумел попасть в прошлое? И герою пьесы Михаила Хейфеца это удается. Он проживает судьбу Пушкина через служение государству, когда сам оказывается в армии. Через отношения с женой, когда после развода от отчаяния его спасает лишь Пушкин. Проживает через перестройку, когда вместо классики на книжных полках появляются зарубежные «детективчики», а продавцы говорят, что на Пушкина нет спроса. И, наконец, переживает то, что испытал и сам поэт, — ощущение приближающейся неминуемой смерти.

— Игра, предложенная читателю в пьесе «Спасти камер-юнкера Пушкина», показывает, что, проявляя подлинный интерес к судьбе человека, мы его таким образом и спасаем, делает поэта живым и сегодня, — объясняет Анна Батурина. — А то, что в твоей жизни искренне отозвалось слово «Пушкин» — есть спасение и для тебя, и для русского классика.

Кроме того, читая пьесу, узнаешь о Пушкине множество мелких деталей, которые рисуют полный портрет, а факты из его жизни и окружения, интересные подробности личной жизни Дантеса, Геккерна, Натальи Николаевны помогают ответить на вопрос, кто виноват в смерти Пушкина, цепь каких случайных событий привела к гибели «невольника чести». 

КСТАТИ

Коллеги нередко критикуют Михаила Хейфеца за то, что он выкладывает свои произведения в открытом доступе в Сети, пренебрегая авторским правом. Отвечая на нападки в одном из интервью, он подчеркнул, что всех приглашает на свой сайт — там все его пьесы выложены, пусть все, кто хочет, читают. Советуем воспользоваться этой возможностью.

Пьеса «Защитить камер-юнкера Пушкина» заняла первое место на международном конкурсе драматургии «Действующие лица» 2012 года. Гран-при на театральном фестивале «Золотая маска» 2013 года.

Диплом Российской государственной библиотеки искусств «За блистательный эксперимент с драматургической формой».