Каждый невольно вспомнил эпизод из своего детства: проснулся — и улыбка до ушей — ведь сегодня идем в цирк!

Волшебство манежа

Директор и художественный руководитель Екатеринбургского цирка Анатолий Марчевский — философ этой радости и счастья:

— Цирк — оптимистичное искусство по своей сути. Трюки, иллюзия, общение с животными — чудо. Люди идут сюда с надеждой соприкоснуться с чем-то прекрасным, что поможет преодолеть какие-то жизненные трудности, препятствия, беды.

Когда я был молодой и красивый (и, улыбнувшись, добавляет: «А сейчас я только красивый!»), получал очень много писем от зрителей. Одно из них тронуло меня настолько, что помню его почти дословно: «Здравствуйте, клоун Марчевский. Пишет вам студентка 3-го курса МГУ… Два года назад в моей жизни произошло очень большое несчастье — умерла мама. Я осталась одна. Потеряла смысл жизни, да просто не хотелось жить. Однокурсники водили меня в кино, в театры, на танцы, чтобы хоть как-то вернуть былую радость. Но я никого и ничего не видела и не воспринимала. И вот меня почти насильно затащили в цирк. Глядя на ваше выступление, я впервые за два года засмеялась. Я увидела друзей, людей, мир вокруг себя. Мне вновь захотелось жить. Спасибо Вам за ваше искусство!».

…Смех — великий лекарь. Когда искренне смеешься, внутри будто размыкаются контакты, раскрывается душа — и происходит чудо!

Цензура в культуре

Но мы не могли не заговорить о вещах серьезных, о том, что сегодня волнует всех деятелей культуры. Например, нужна или нет цензура, худсоветы?

— Цензура необходима только в том случае, если у творческого человека отсутствует собственная, внутренняя цензура. Внутренняя цензура — это совесть. Каждый художник, создавая произведение, должен понимать, для чего он это делает, какую цель ставит перед собой, какую пользу он принесет обществу. Ведь главная задача культуры — помогать людям правильно расставлять приоритеты, сохранять основные жизненные ценности, формировать позитивное отношение к миру. Зритель верит тому, что предлагают театр, кинематограф, литература. Поэтому нельзя дезориентировать человека в понимании того, что такое хорошо, что такое плохо. Необходимо научить зрителя отличать настоящее искусство от суррогата и помогать ему укреплять иммунитет для защиты от воздействия низкопробной культуры, разрушающей духовность и нравственность.

Культура должна сопровождать человека на протяжении всей жизни начиная с рождения. На каждом этапе жизни он должен получать определенный объем «культурной инъекции».

Вседозволенность в культуре недопустима, поскольку ее представители: и мы и вы, журналисты, ответственны за то, что будет здесь (показывает на грудь в области сердца и голову) у ребенка и молодого человека.

Непереваримый юмор

— К сожалению, современные артисты жанра клоунады — не никулины и не енгибаровы. Юрий Никулин был гениальным актером, он обладал уникальной способностью мгновенно находить контакт со зрительным залом. Леонид Енгибаров открыл свою страницу в истории мировой клоунады: клоун-мим, клоун-философ. Он в совершенстве владел многими цирковыми жанрами. Не произнося ни одного слова, говорил о многом.

Сегодня работают в основном этакие массовики-затейники. Вытащить зрителя на манеж, поставить в дурацкое положение, посмеяться над ним, руки раскинуть — вот и все мастерство… Трюками большинство, увы, не увлекается. А ведь трюк — язык циркового искусства.

Мы, представители старшего поколения, старались овладеть множеством цирковых жанров. Эквилибристика, жонглирование, акробатика, иллюзия и т. д. — хотя бы каждым понемногу. Клоун интересен публике своей многогранностью. А когда клоун прыгает на колени к зрителю или на сцену его вытаскивает — о чем это все? Ни о чем. Юмор без мысли, без драматургии вызывает так называемый «желудочный смех». И потому, на мой взгляд, у нас нет ярких звезд клоунады, как раньше. Если репризы клоуна не доходят до самого сердца, имя артиста не запоминается. До желудка добежало — а сердце не дрогнуло. К сожалению, сегодня эта тенденция к эффектности и внутренней пустоте есть.

Тот самый Никулин

— Сколько был знаком с Юрием Владимировичем Никулиным, всегда старался хоть чуть-чуть быть на него похожим. Для меня он — человек большого сердца. Образец человеколюбия. Когда я приходил к нему в гости, все встречи проходили по одному и тому же сценарию: мы радостно приветствовали друг друга, обнимались, делились новостями, потом он говорил: «Мальчик, извини, мне нужно позвонить. Я быстро», — брал телефонную трубку, и его «я быстро» иногда длилось полтора-два часа. А все его разговоры были примерно следующего содержания…«Алло! Здравствуйте! Четвертое аптекоуправление? (поясняет:  «Это при Кремле») Это Никулин… Да, тот самый... И мне приятно… А что вы к нам в цирк не приходите? Приходите с детьми! Буду ждать… У меня к вам маленький вопросик: а вот лекарство такое-то у вас есть?.. Нет, не мне, артисту… Поможете? Только из уважения ко мне? Спасибо! Хорошо, когда можно забрать?.. Спасибо! И вы к нам в цирк приходите!» — опускал трубку и вновь набирал следующий номер. «Алло! Деревня Пупкино?.. Председатель колхоза Иван Иваныч?.. Здравствуйте! Вам звонит Никулин… Да, тот самый… Нет, нет, не шучу… Знаете, в вашей деревне живет мама моего артиста… Он сейчас на гастролях в Москве… Я не могу его отпустить. Вы не могли бы оказать помощь его маме: ей нужно дров на зиму привезти и немножко крышу починить... Сделаете? С большим уважением ко мне? Спасибо! Будете в Москве, заезжайте. Запишите мой телефончик!» Потом он приглашал артиста к себе в кабинет и говорил ему: «Мальчик, работай спокойно, не нужно никуда ехать. Я договорился, у мамы дрова будут…»

И так человек по 20 в день к нему со своими проблемами приходили. Кто с квартирой, кто с детсадом, кто с больницей. Ежедневно! Однажды под конец рабочего дня приезжаю, застал его за телефонным разговором. Юрий Владимирович положил трубку, тяжело вздохнув. Я спрашиваю: «Что-то случилось?» А он: «Да нет… (задумчиво). Просто… устал побираться (и уже более бодро), но — надо помогать»… И вновь начал звонить.

И когда попадаешь под влияние такой личности, как Никулин, никакие книги или газеты для воспитания человечности не нужны. Глядя на него, понимаешь, каким нужно быть ЧЕЛОВЕКОМ. Сегодня у цирка такого лидера нет.

«Оскар» для клоуна-поэта

— В 1976-м я получил международное признание — медаль Сержа Вебера как лучший комический актер года во Франции, и в 1977-м — награду Королевского цирка Бельгии «Оскар». Для меня это было большое личное достижение. Рассказывал об этом неоднократно, но так и быть похвастаюсь (самоиронично) еще раз.

Ежегодно в конце декабря ассоциация французских журналистов награждает лучшего комического актера года. В этом конкурсе участвуют артисты комического жанра, работающие в цирках, театрах, варьете, мюзик-холлах. Мне повезло! Мои первые заграничные гастроли в составе советского цирка проходили во Франции и Бельгии как раз в конце года. Так что я автоматически стал участником этого конкурса. Мы приехали в Париж уже ближе к завершению конкурса и совсем не думали, что войдем в число кандидатов. Всего за два месяца французские газеты выпустили 105 рецензий на мои выступления. Некоторые из них выходили под очень яркими заголовками, например, «Наследник Чарли Чаплина», «Жерар Филипп в манеже», «Клоун-поэт», «Клоун-бомба».

Я действительно выходил на манеж в непривычном для европейцев образе клоуна: без грима, маски и традиционно рыжего парика. Романтичный, оптимистичный и естественный. А акцент делался на мимику и трюки. Мой герой шел вразрез с привычным и потому немного поднадоевшим «рыжим клоуном». Признание прессы оказалось для меня полнейшей неожиданностью! Да и для самих судей, признаться, тоже. Импресарио потом мне рассказал, как проходило голосование. Когда прозвучало «Цирк де Моску, клоун Марчевски», судьи только посмотрели друг на друга, не выставив оценки. Когда мое имя прозвучало повторно, члены жюри вновь начали переглядываться: и опять оценки не были выставлены, просто никто не хотел первым давать баллы клоуну из СССР. Когда встал вопрос о том, что кандидатуру снимут, судьи разом выбросили цифры 19 — и зааплодировали друг другу — впервые мнение жюри было единогласным! Импресарио посмотрел с удивлением, увидев спокойную реакцию: «Ты почему не радуешься?». Я спросил: «А какой высший балл?» — «20!» — «Но ведь 20 никто не выбросил…» Тогда он пояснил: «Ты не понимаешь… За всю историю присуждения приза Сержа Вебера максимальной оценкой было 12 баллов!» Это был триумф советского цирка! Больше никому из советских артистов этот приз не вручался.

Еще интереснее вышло с «Оскаром» Королевского цирка Бельгии. Мы работали в Брюсселе в течение месяца, и нам сообщили, что наша программа становится участником конкурса «Оскар». Чтобы при голосовании не было подтасовок, мастерство артистов оценивалось не людьми, а измерялось специальным прибором «аплодисментометром». На протяжении всех спектаклей велись замеры, на каком номере звучат самые мощные аплодисменты. «Моноцикл» — мой коронный номер, я заканчивал им все свои выступления, он всегда пользовался успехом у зрителей. Я работал в манеже в свое удовольствие и ни о каком «Оскаре» не мечтал. И когда в конце гастролей объявили, что «Оскар» получает молодой советский клоун Марчевский, был удивлен. Как потом пояснили бельгийцы, именно на номере с моноциклом стрелка «аплодисментометра» всегда была на высшей отметке. Советских артистов, отмеченных высшей наградой Королевского цирка, немало, но клоунов всего два: Олег Попов и Анатолий Марчевский.

Не пустим с молотка

— Почему я занялся депутатской деятельностью? На самом деле это не мой выбор. Однажды общественные организации Екатеринбурга обратились ко мне с предложением баллотироваться в депутаты Законодательного собрания. Почему? Наверное, лучше спросить у них. Хочу сказать, это очень почетно, когда ветераны, представители медицины, образования, культуры — работники социальной сферы — доверяют тебе быть депутатом и защищать их интересы. Поэтому все эти годы я и работаю в Комитете по социальной политике. Но главное, всегда нужно помнить — доверие надо оправдывать.

Это очень сложная работа, тяжелая, нудная. Но в то же время это такое счастье, когда ты что-то можешь сделать. Мы однажды ездили, осматривали поселок Совхозный, его не так давно присоединили к моему депутатскому округу. Подходят пенсионеры, говорят — просьба есть. Так нам тяжело ездить в 6-ю больницу ножки лечить, придумайте нам что-нибудь. Недавно мы открывали кабинет физиотерапии в поселковой поликлинике. Пришедшие были счастливы, а я на них сквозь слезы смотрел: мы же им стольким обязаны, мирным небом над головой…

Чтобы не выросли маугли

— Областной творческий конкурс «Камертон» проводится уже 12 лет. Он был учрежден Законодательным собранием Свердловской области и поддержан всеми депутатами. На мой взгляд, это очень важный социальный проект. Он был создан по моей инициативе, и я рад, что этот проект популярен и с каждым годом расширяет свою географию. Конкурс направлен на поддержание творческих людей нашей области. Участие в нем принимают как профессионалы, так и любители. Радостно отметить, что мы получаем конкурсные работы не только из Екатеринбурга и близлежащих городов, но и из самых отдаленных уголков области. В 2015 году нами были приняты 583 работы из 75 муниципальных образований от 465 участников. Возраст наших конкурсантов от 5 до 97 лет. Этот конкурс воспитывает в людях самое лучшее: уважение к старшему поколению, к родителям, любовь к родной земле, истокам, к российской культуре и стране в целом. Каждый год конкурс проходит под новым девизом. Девиз 2015 года: «Великой Победе — слава!», в 2016-м: «Патриот — это звучит гордо!» Мы убеждены, что подобные конкурсы правильно формируют духовный и нравственный мир подрастающего поколения и молодежи.

Если кто-то думает, что подобные конкурсы не нужны, он сильно ошибается. Даже в глубинке, как показывает опыт, есть люди, которым важно творчески реализовываться. Они самостоятельно ремонтируют клубы, собирают самодеятельные коллективы, по собственной инициативе занимаются культурным воспитанием детей, чтобы те не росли как маугли. Для поддержки именно таких людей, занимающих активную жизненную позицию, реализующих себя в творчестве, и был организован конкурс «Камертон».

Ежегодно 1 июня, в День защиты детей, Екатеринбургский цирк приглашает на благотворительное представление воспитанников детских домов и интернатов области, детей из малообеспеченных семей. На этом представлении присутствует 2500 зрителей. Именно перед этой аудиторией проходит награждение победителей конкурса «Камертон». Они становятся участниками большого праздника и получают награды в центре манежа под аплодисменты всего зрительного зала. Как знать, может, для кого-то победа в этом конкурсе станет началом большого творческого пути.

Многие дети, как участники конкурса, так и зрители, впервые оказываются в большом городе. Они впервые видят метро, впервые оказываются в цирке. Для них Екатеринбург — что-то новое, необычное, у них появляется интерес к знаниям, стремление развиваться, желание открыть этот мир и познать его.

Независимо от места проживания каждый ребенок имеет право получать все необходимое для гармоничного развития. И задача взрослых — приложить максимум усилий для того, чтобы это осуществить. Сейчас Президент России поставил важную задачу — за несколько лет добиться, чтобы все дети учились в хороших учебных зданиях и только в первую смену. Но есть еще и сфера дополнительного образования — клубы, кружки, музыкальные и спортивные школы. Я убежден, что ее тоже необходимо сделать бесплатной. Не редкость, когда у взрослых материальные трудности, они просто не могут заплатить за кружок. Но развитие ребенка не может ждать!

НАША СПРАВКА

Анатолий Марчевский — народный артист РСФСР, почетный гражданин Екатеринбурга, награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени, который ему лично вручил Владимир Путин.

[photo300]4084[/photo300]