Екатеринбург посетил знаменитый Гарри Бардин
Сказка Ганса Христиана Андерсена «Гадкий утенок» уже давно стала символом свободы и толерантности во всем мире. Вот и Гарри Бардин, советский и российский художник, режиссер-мультипликатор, вдохновился этой идеей.
Шесть лет кропотливой работы и 1 млн 600 тыс. долларов потребовалось, чтобы в 2010 году одноименный мультфильм появился на экранах кинотеатров. Сегодня 2016-й, но вечные темы в искусстве никогда не уйдут в забвение, поэтому в рамках проекта «Лето с детским «Пионером» Ельцин Центр подарил уникальную возможность детям и их родителям снова окунуться в атмосферу «бардинской» свободы и посмотреть его творение на большом экране.
Полнометражный мультипликационный фильм «Гадкий утенок» на протяжении всего времени держит зрителя в волнительном ожидании. И вот переживания за несчастного утенка в кульминационной сцене сменяются торжественным ликованием со слезами на глазах — наконец-то желаемое стало реальным, молодой лебедь стал любим и понял, что он ничем не хуже других. Вот только понял ли остальной птичий двор, курицы, петухи, гуси, что каждый заслуживает уважения, независимо от своей внешности и положения в курятнике, остается за кадром.
— Фильм для того, чтобы вы, дети, прониклись ощущением того, что если рядом с вами живет кто-то непохожий, его не надо ненавидеть, его нужно принимать, как и других, как самого себя, — обратился к ребятам в зале Гарри Бардин.
«Особое уродство», по мнению остальных птиц, в утенке мультипликатор выразил с помощью пластилина. Герой получился как бы лысым, голым, обнаженным перед беспощадным окружением собратьев. Остальные птицы покрыты перьями. Таким образом куклы метафорично учат принимать других и себя, отказываясь от предрассудков. Причем учат не только детей, но и взрослых.
— Люди сильно заблуждаются, если думают, что мультфильмы предназначены только для детей, — утверждает Гарри Бардин. — В 10-минутном мультфильме можно сказать в два раза больше, чем в полнометражном фильме, емко выразить идею, которая в игровом кино будет размазываться на два часа.
Неудивительно, что талантливая краткость оставляет после просмотра в зале так много поднятых рук — все норовят поделиться впечатлениями и задать вопросы.
— Какую роль в фильме играет червячок? Он только постоянно плачет или смеется, а потом уходит с экрана! — допытывает режиссера ученица начальной школы Екатерина.
— У червяка судьба ужасная, — поясняет Гарри Бардин. — Он живет там, где его могут сожрать в любую секунду, но все равно не покидает свою родину, не эмигрирует. Ну вот, моя судьба примерно такая же. В фильме он для того, чтобы показать зрителю, как он сопереживает утенку, понимает, каково ему в этом мире.
Гротеск и метафора — главные инструменты, с помощью которых создается каждая картина автора. Порою смысл заложен глубоко в исторических событиях. Например, бабушка в мультфильме Гарри Бардина «Серый Волк энд Красная Шапочка» символизирует мать Терезу с ее милосердием, стремлением противостоять насилию. Материалы, из которых создает своих героев художник, — еще одно ключевое звено в интерпретации образов. Так, герой «Выкрутасов», закрывшийся от всего мира, от внешних и внутренних, на его взгляд, врагов, символично сделан из алюминиевой проволоки.
— Каждый раз предлагаю взрослым и детям сыграть в игру, — продолжает Гарри Бардин. — Я им даю коробок спичек и разыгрываю сюжет фильма «Конфликт», предлагаю моток проволоки и представляю сюжет «Выкрутасов», бумагу — и на экран выходит «Адажио». С помощью этих материалов я хочу оставить послевкусие от картины, чтобы зритель вынес нравственные идеи от просмотра, а не просто пришел, чтоб поржать и забыть. Зрительский отклик — это допинг для меня.
Но какой бы материал для героев ни выбрал художник, каждый фильм повествует о свободе — свободе слова, выбора, совести, творчества, мировосприятия, о свободном мире от зла. Тем не менее, несмотря на свое стремление к свободе, Гарри Бардин признается, что в жизни достигнуть ее, увы, получается редко. Однако в одном из интервью режиссер говорит о себе: «Оптимист поневоле, потому что у меня внуки». И благодаря этому тоже Гарри Бардин остался непоколебимым романтиком, он завершает каждый свой реалистично-метафоричный сюжет на экране счастливой концовкой. На вопрос из зала, можно ли все-таки изменить реальный мир в «птичьем дворе», однозначно отвечает: «С помощью мультфильма нет, но все равно надо стараться донести добрую мысль до зрителя».
[photo]4057[/photo]