Венский фестиваль открыл BartolomeyBittmann
Традиция Венского фестиваля музыкальных фильмов в Екатеринбурге — открывать мероприятие живым звуком.
Ей не изменили и в 2016 году, и, несмотря на обрушившийся на площадь перед УПИ ураганный ливень, старт получился просто невероятный в своей художественной виртуозности. На площади перед УрФУ собралось больше трех тысяч человек.
В первый день фестиваля хозяевами сцены были музыканты австрийского ансамбля BartolomeyBittmann. Это дуэт в составе виолончелиста Маттиаса Бартоломея и «многостаночника» Клеменса Биттмана, играющего на скрипке и мандолине. Этот дуэт уже широко известен на Западе, его гастрольный график расписан на годы вперед — а в России музыканты из Австрии выступают впервые, и именно в Екатеринбурге (!). На вступительном концерте фестиваля прозвучали композиции из получивших мировое признание альбомов «Meridian» (
Впечатления от концерта — потрясающие. Бартоломей и Биттманн взрывают все каноны привычного. Этот «слом трафарета» начинается уже с того момента, когда требуется определить стиль их музицирования. Его можно квалифицировать, как… «джаз-фолк-ретро-модерн-авангард-минимализм»! Прошу прощения у музыковедов — ну нет такого стиля в справочниках! А на сцене есть, и это первый шок восприятия. Элементы джаза в манере музицирования, даже во внешнем имидже, на сцене натуральные «люди в черном», два молодых атлетичных брюнета в черных рубашках и брюках. Фолк в музыкальном наполнении композиций, где узнаются популярные ныне кельтские мотивы, а также древние построения, заставляющие вспомнить о фольклоре американских индейцев. Ретро, потому что конструкции и сам дух исполняемых композиций отсылает нас к музыке европейского Средневековья, к культурам менестрелей и жонглеров. Кстати, сегодня в Европе чрезвычайно популярны ансамбли, исполняющие подлинную средневековую музыку на аутентичных инструментах (!). Модерн в остросовременной гармонии композиций, в опоре на композиторские техники ХХ века. Музыканты, оцените! Авангард правит бал в обращении к экстремальным возможностям классических инструментов. Во всяком случае любой «классический» музыкант, услышав, что вытворяют на скрипке и виолончели венские «музыкальные хулиганы», мгновенно заработает сердечный приступ… Такой вот «ядерный» стилистический «микс»… Но в искусстве есть только два критерия успешности — талантливость и убедительность. С этим у BartolomeyBittmann «хай-класс» и выше.
Австрийцы играют на пределе виртуозных возможностей. Они выжимают из своих инструментов такие звуковые эффекты, которые не прописаны ни в одном учебнике по оркестровке. Они дают такую бешеную моторику, что легендарная Ванесса Мэй со своим «Штормом» просто нервно «курит в коридоре»: недаром Маттиас Бартоломей несколько раз рвал конский волос на смычке… Они используют свои струнные инструменты как ударные: виолончелист похлопывает ладонью по струнам, а также играет смычком по другую сторону скрипичной подставки, благодаря чему скрипка начитает щебетать на манер птицы…
Вообще оба они, Бартоломей и Биттманн, во время музицирования дают такую плотность звучания и такие звуковые комбинации, что кажется, будто играет не дуэт, а как минимум квартет или квинтет… Наконец они еще и поют! Либо словами, к слову, они во время концерта обменивались с публикой репликами на немецком, английском и русском языках… Во время одной композиции, длительно играя негромким звуком, под сурдинку, Клеменс Биттманн вдруг вводит зал в состояние прострации, издавая пронзительный «боевой клич», иначе не скажешь.
К этому надо прибавить, что оба музыканта часто играют и поют в унисон (причем в быстром темпе), что требует, помимо всего прочего, колоссальной отрепетированности и сыгранности. А в результате на наших глазах рождается невероятный звуковой образ, в котором сливаются воедино архаика и «футуризм», «европейское» и «варварское», классические традиции и инновация, народные напевы и авангардизм. Я бы посоветовал всем студентам композиторских отделений всех консерваторий непременно послушать композиции BartolomeyBittmann, чтобы вживую ощутить относительность всех эстетических штампов; чтобы понять, как вообще можно создавать музыку…
Это Вена, подарившая человечеству великих музыкальных творцов: Хайнекена и Шмельцера, Глюка и Гайдна, Моцарта и Бетховена, Шуберта и Брамса, Иоганна Штрауса и Зуппе, Брукнера и Вольфа, Малера и Шенберга, Легара и Кальмана… Это сам «священный голос, музыка», как прекрасно выразился земляк музыкантов, классик австрийской литературы Стефан Цвейг. И в высшей степени символично, что нынешний венский фестиваль начался именно с такого концерта, показывающего безграничные возможности творчества и человеческого духа, раздвигающего границы реальности…
ПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ
30 июня, 20.00
«Татьяна»
Современный танец
* * *
1 июля, пятница, 20.00
Концерт Патрисии Каас
* * *
2 июля, суббота, 20.00
Концерт в летнюю ночь
* * *
3 июля, воскресенье, 20.00
Музыкальные мультфильмы «Голубой щенок», «Щелкунчик», «Золушка», «Летучий корабль»
* * *
4 июля, понедельник, 20.00
Опера «Пиковая Дама»
* * *
5 июля, вторник, 20.00
Опера «Замок герцога Синяя Борода»
* * *
6 июля, среда, 20.00
Опера «Женитьба Фигаро»
* * *
7 июля, четверг, 20:00
Концерт «Голливуд в Вене: Джеймсу Ньютону Ховарду посвящается»
* * *
8 июля, пятница, 20.00
Джеймс Блант (концерт)
* * *
9 июля, суббота, 20.00
Кинофильм «Иисус Христос — суперзвезда»
* * *
10 июля, воскресенье, 20.00
Балет «Спящая Красавица»
* * *
11 июля, понедельник, 20.00
Опера «Жанна д’Арк»
* * *
12 июля, вторник, 20.00
Опера «Гензель и Гретель»
* * *
13 июля, среда, 20.00
Ланг Ланг: Сольный концерт в Версале
* * *
14 июля, четверг, 20.00
Опера «Евгений Онегин»
* * *
15 июля, пятница, 20.00
Новогодний концерт Венского филармонического оркестра 2016 года
[youtube]94ATWSu4QVA[/youtube]