Наш разговор о нем и представленных пьесах — с профессиональным критиком, экспертом в области театра и кино, заслуженным работником культуры России Натальей РЕШЕТНИКОВОЙ.

— Наталья Михайловна, нынче нашему фестивалю 10 лет. Он оказался живучим. Как думаете — почему?

— Тут много думать не надо. История фестиваля началась с того, что появился Николай Коляда. Появился не где-нибудь, а в самой глубинке. Самородок. Этакий человек-театр.

В середине 70-х годов прошлого века паренек из деревни Пресногорьковка приехал в Свердловск, чтобы поступить в театральное училище. Поступил. И вскоре стал артистом академического театра драмы. Потом обнаружил свои таланты в литературе, окончил Литературный институт в Москве. Начал экспериментировать в качестве режиссера. Затем ступил на стезю преподавания и начал взращивать в Екатеринбургском театральном институте молодых драматургов. И, наконец, открыл свой частный театр, один из первых в городе.

Театр он знает, что называется, на клеточном уровне, и часто его пьесы посвящены актерам и театру, который представляется ему в виде некоего корабля, на котором спасутся люди. Мне кажется, что если не было бы Коляды, не было бы и уральской школы драматургии.

— Первый свой фестиваль Коляда провел еще в 1994 году…

— Но потом в силу разных причин эта идея была надолго оставлена. Да и на первой фестивальной афише были пьесы лишь самого Коляды. Спустя годы он начал чередовать их с пьесами своих учеников. И каких! В числе первых были ныне хорошо известные Василий Сигарев, Олег Богаев, Александр Архипов. Потом появились Владимир Зуев, Ярослава Пулинович, которых теперь тоже широко ставят. Возникла возможность предлагать вниманию зрителей ряд постановок их пьес в разных театрах, в самых неожиданных интерпретациях.

— Коляда говорит, что фестиваль был им придуман, чтобы во всем мире ставили пьесы уральских авторов, чтобы их читали. И еще — чтобы дать возможность показаться театрам из небольших городов. Потому что многие из них никогда в жизни не попадут, скажем, на «Золотую маску». По той причине, что не доедут до них театральные критики, так называемые отборщики.

— Он этой цели достиг. На фестиваль потянулись театры из больших и малых городов. Нынче, наряду с Российским академическим молодежным театром из Москвы, мы видим и театры-студии, и национальные театры из Уфы, из Йошкар-Олы, которые играли на родном языке. Напомню, кстати, что «Баба Шанель» из Чебоксар в 2013 году получила у нас Гран-при.

На «Коляда-plays» выступали коллективы из Молдовы, Киргизии, Казахстана. Фестиваль уже давно приобрел международный характер. В составе жюри в этом году представители Польши, Сербии. Поляки приехали с двумя спектаклями, и они не раз увозили домой наши призы. Многие помнят успех спектакля по пьесе Александры Чичкановой «Я — это я»¸ который сыграла у нас Николь Контолефа из Нью-Йорка — Главный приз фестиваля в 2014 году. Большой резонанс все это имело. И все работает на авторитет России.

Хочется подчеркнуть, что наш фестиваль не парадный, а рабочий. Это лаборатория. Коляда не случайно привлек к просмотрам большое количество критиков, очень серьезных. Ежедневно с утра идут обсуждения спектаклей, сыгранных накануне. Оценки даются без скидок, по гамбургскому счету. Тон разговора неизменно доброжелателен, но это разговор начистоту, которого всегда ждут наши гости, он им необходим.

— Я вижу также, что залы полны, и отклик зрителей очень горячий. Значит, современная драматургия задевает за живое?

— Конечно. Молодых драматургов Коляда нацеливает видеть через призму театра проблемы жизни. Ему интересно, как в сознании нового поколения отражаются прошлое и сегодняшний день, как молодые ощущают мир и себя в нем, как чувствуют себя в семье, какие у них взаимоотношения с родителями и стариками. Коляда учит поднимать эти проблемы через конкретные судьбы героев пьес. Для него нет и никогда не было так называемого «маленького человека». Есть человек. Будет плохо ему — будет плохо обществу. Вот это важно.

Молодые вынашивают в себе, выбаливают свои проблемы. И в первую очередь проблему одиночества. Тему поиска коммуникаций, возможности встроиться в мир, который сегодня разломан и часто не очень понятен. Ведь перед нами поколение сломанной страны, в которой общество не курирует молодых, из океана проблем они брошены выплывать сами. Это удается не всем. Кто-то уходит в андеграунд, в полное одиночество, ищет контактов в социальных сетях или же увлекается порочными вещами (наркотики, алкоголь и так далее). Эти мотивы пьес молодых драматургов находят отклик у таких же, как и они, одиноких душ.

В последние годы вдруг резко зазвучала тема благополучия и неблагополучия (не только материального)…

— У Ярославы Пулинович, например, в пьесе «Жанна», которую нынче привезли в Екатеринбург сразу несколько театров.

— В ней тоже разговор о цели в жизни. Не может быть целью просто заработать побольше денег. Главное — на что их тратить.

Социальная боль молодых выражается и в теме брошенных родителями и обществом детей или погибших в современных войнах — афганской, чеченской. Такое густое варево жгучих проблем. Фестиваль Коляды дает молодым возможность высказаться, доверяя им, уважая их ощущения.

Можно понять, почему эти пьесы находят отклик и за границей. Даже в странах, внешне благополучных, у людей те же самые муки и желания — поиск любви и понимания, трагедия одиночества, стремление найти себя в сложном мире.

В последние годы крепнет так называемая женская драматургия. Мы можем сегодня назвать не меньше десятка имен. Кроме Ярославы Пулинович, это еще и Ирина Васьковская, Анна Батурина, Екатерина Васильева, Юлия Тупикина, Тая Сапурина… Да и показанный нынче спектакль «Кот стыда» Российского академического молодежного театра создан по пьесам трех авторов-женщин.

— Но вот Николай Владимирович говорит, что устал проводить фестиваль.

— Думаю, он устал униженно просить денег у спонсоров. Фестивалю нужна более ощутимая поддержка властей. Ведь он — один из брендов Екатеринбурга и Свердловской области, им нельзя не гордиться.

Фестиваль держится на четкой самоорганизации. Сегодня он имеет собственную рекламную продукцию, издает прекрасный буклет, за фестивальные дни выпускает до десяти номеров «Театральной газеты». Этот сумасшедший Коляда сам работает по 24 часа в сутки и собрал команду единомышленников, которые тоже готовы трудиться, не считаясь со временем. Точно так же работают и в Центре современной драматургии, еще одном детище Коляды. Здесь сразу на сцене сочинения молодых проверяются на жизнеспособность. Постоянно проходят читки новых пьес (опыт, который перенимают во многих городах нашей страны).

Не представляю фестиваль без Коляды. Здесь нужна именно такая харизматичная, знаковая фигура. Так что жду фестиваль под номером одиннадцать.