А мне подумалось: знают ли гости, что уральцы приветствуют в их лице еще и кровных родственников? Ведь усилиями Натальи Ильиничны Сац, создавшей в 1921 году Московский театр для детей (ныне РАМТ), были заложены еще и основы Екатеринбургского ТЮЗа. В 1930 году, когда в стране развернулось шефство деятелей искусств над стройками индустриализации, именно этот столичный театр послал на Урал часть своих творческих кадров. «Подарил» и первого художественного руководителя, Ю. Корицкого, поставившего на свердловской сцене спектакль «Легавый» по пьесе Л. Веприцкой.

В общем, июньская встреча была многозначной. Не говоря уже о том, что драматурги нового поколения, упомянутые на афише, и театр из столицы оказались очень нужны друг другу, вместе сумели выразить то, о чем надо было сказать.

Но вернемся к «Коту стыда». Откуда такое название и при чем же здесь кот? Он «при чем» только в первой из трех небольших пьес, соединенных в единый спектакль талантливым режиссером Мариной Брусникиной. Выпускница Школы-студии МХАТ, она работала в этом театре в разном качестве, а теперь — помощник художественного руководителя. Успешно ставит спектакли в разных творческих коллективах, умеет услышать жизнь.

Чутко слышат ее и молодые драматурги, принесшие с собой опыт бытия огромной России. Автор «Кота стыда» Тая Сапурина родилась в 1991 году в Казахстане, Ирина Васьковская (пьеса «Март») — в 1981 году в поселке Махнево Свердловской области, Юлия Тупикина (пьеса «Ба») — в 1978 году в Красноярске. Двое из них окончили курс драматургии у Николая Коляды в Екатеринбургском государственном театральном институте, а все трое тесно связаны с этим драматургом и его театром не только постановкой своих пьес.

Две из них — «Март» и «Ба» — мы уже видели на екатеринбургской сцене в исполнении разных трупп, и обе воплощены как реалистические, психологические произведения. Марина Брусникина объединила одноактовки весьма неожиданным способом. В поисках языка, близкого молодежи, обратилась к стилистике рэпа, мода на который в молодежной среде приобрела в наши дни масштаб эпидемии.

Марина Тупикина услышала именно ритмы рэпа в творимом ею рассказе. Скупые, короткие фразы произносимых актерами диалогов и исповедей (игровые куски) сами же персонажи и подготавливают, сообщая нам, зрителям, что происходит, при каких обстоятельствах, где.

Героиня «Кота стыда» любит родителей, но, как она ощущает, им нет до нее никакого дела. Произнося дежурные нравоучения типа «Держи спину прямо», они не утруждают себя стремлением проникнуть в душевный мир дочери. Поэтому-то когда она звонит или пишет им, обязательно передает приветы коту, который не лицемерит. Говорит, что к нему, а не к ним приезжает в родительский дом.

[photo300]3699[/photo300]

«Март» — продолжение темы контактов и одиночества. Одинокой как перст женщина может ощущать себя и с мужчиной, который рядом. Михаил, персонаж пьесы Ирины Васьковской (актер Дмитрий Кривощапов), безвреден, но невыносимо зануден. Весь в мелких мыслишках, деталях быта (вот сообщает жене, что зонтик купил по дешевке), он, как осенняя муха, жужжит и жужжит над ухом, вызывая у Маши (Нелли Уварова) взрыв накопившихся бурных эмоций: «Как я тебя ненавижу!». Она не в силах терпеть эту жизнь без взлетов, без цели и радости.

Завершившая триптих мини-пьеса Юлии Тупикиной «Ба» одарила печальные повествования неожиданным образом. Бабушка (актриса Анна Ковалева), приехавшая из провинции, быстро угадывает, что молодые живут «не так». Лишь поначалу ее душевная зоркость вызывает во внучке желание сопротивляться. Но бабушка, как все пожилые люди, оказалась склонной к воспоминаниям, которые постоянно с ней. Она все пережила, эта терпеливая, многострадальная «Ба», и, кажется, вот сейчас скажет: «Мне бы ваши заботы!».

Ура, дорогая «Ба»! Вот и внучка уже попросила не уезжать, а остаться жить с ней. И зрители не хотят, чтобы спектакль кончался. Спектакль, рождающий оптимизм.

Театр напомнил всем тем, кто потерял веру в лучшее, что нельзя смотреть только в собственный узкий угол. Все ведь в наших руках. Все будет хорошо.